Un interesante drama basado en los asesinatos de Hong Kong de 2010.

El último largometraje del crítico de cine de Hong Kong convertido en director Philip Yeung comienza con un horrible crimen cometido por un culpable poco probable: una noche, sin previo aviso o explicación, un problemático chico de 15 años llamado Ming (Dylan So) recoge un cuchillo de carnicero. en la cocina y luego procede a asesinar brutalmente a su madre y a su hermana.

Explora el antes y el después del impactante evento a través de los ojos del padre de Yung Ming, Yuen (Sean Lau), quien intenta reconstruir su vida mientras intenta descubrir por qué su hijo habría cometido un acto tan terrible. , en ese sentido, Padre Con reminiscencias del misterio del asesinato del director en 2015, puerto de escalaExcepto que esta vez la trama no se trata de quién lo hizo, sino de por qué. Y más que eso, se trata de cómo vivir después de afrontar una tragedia tan grave.

Al alternar entre períodos de tiempo, la película es menos un thriller que un caleidoscopio de impresiones. La culpa y los arrepentimientos persisten tanto en el pasado como en el presente, puntuados por algún que otro destello de felicidad. Estamos constantemente atrapados dentro de la mente de Yuen mientras intenta comprender el mundo que salió mal y reconectarnos con un hijo que ya perdió. Aunque es un viaje emocional casi imposible Padre Aunque nunca se ha canalizado con suficiente fuerza, sigue siendo una mirada intrigante a cómo una familia desgarrada puede encontrar la redención.

La historia está basada en un caso real ocurrido en 2010 en Tsuen Wan, un suburbio de rascacielos residenciales y concurridas calles de mercados situado en el noroeste de Hong Kong. Es aquí donde Yuen y su esposa Yin (Jo Koo) dirigen un concurrido restaurante familiar que está abierto las 24 horas, los 7 días de la semana y atiende a gente del vecindario. La pareja también es madre compartida de dos hijos: Ming, a quien vemos en diferentes edades, desde los 5 hasta los 15 años; Y su querida hermana pequeña, Grace.

Como sabemos desde el principio qué hará Ming, prestamos atención a las señales de su extraño comportamiento. El chico es extremadamente introvertido y posiblemente esté en el espectro. (En un momento se habla del autismo, aunque no necesariamente se menciona). Está obsesionado con los derechos de los animales y las cuestiones ambientales, lo que puede explicar por qué confesó a la policía que se suicidó para evitar el hacinamiento. Planeta.

Pero nada de esto explica realmente qué lo motivó a llegar tan lejos. Cuando Yuen visita a su hijo en una prisión psiquiátrica, donde ha sido sentenciado a una década de prisión, sigue haciendo la pregunta que todos nos hemos estado haciendo: ¿Por qué? El hecho de que ni Ming ni la película proporcionen respuestas claras puede resultar dramáticamente decepcionante para algunos espectadores, pero también es cierto. Como escribió Ludwig Wittgenstein: "Donde no se puede hablar, hay que permanecer en silencio. Hay algunas cosas que siguen siendo indescriptibles".

La propia ONU no dice mucho. Es un chico tranquilo y una figura paterna estricta, pero está lejos de ser un padre abusivo. Lo vemos animando a sus hijos en varios flashbacks, ya sea entrenando a Ming para trabajar en el restaurante o permitiendo que Grace se lleve un gato callejero a su casa. Parece que quiere lo mejor para sus hijos, aunque no sepa cómo decírselo.

El director captura la vida de la familia antes y después del asesinato en una serie de escenas vinculadas visual y temáticamente de la mente atribulada de Yuen. No siempre sabemos dónde nos encontramos en la línea de tiempo y eso no necesariamente importa. El enfoque narrativo recuerda a la obra de Wong Kar-wai-yung. puerto de escala Fue filmada por Christopher Doyle, quien filmó varias películas de Wong, en las que las escenas existen menos en el presente que en recuerdos fugaces experimentados por los personajes principales.

Este estilo reduce un poco el efecto dramático. PadreA pesar del amplio uso de la cámara lenta, la música y otras técnicas que intentan realzar las sensaciones. Yeung es más un cineasta cerebral que un cineasta emocional; Le interesa cómo la ONU aborda lo sucedido, no necesariamente cómo se siente. Lau, quien protagonizó Johnny Too detective locoRetrata a la perfección a un personaje que afronta terribles retos con total indiferencia, aunque se puede sentir que arde por dentro.

Ese sentimiento es evidente desde la primera escena, donde vemos a Yuen preparando el restaurante para otro día de negocios, quitando las sillas y aceptando la entrega de comida. Mientras tanto, los agentes forenses siguen investigando el asesinato en su apartamento, donde hay una enorme mancha de sangre en el suelo de la sala de estar. Padre Nos pregunta cómo es posible que estos dos mundos existan simultáneamente y si un Padre amoroso puede encontrar una manera de existir dentro de ellos.